कला समीक्षा: तृप्ति डिमरी और स्वस्तिका मुखर्जी द्वारा प्रभावशाली मोड़ पर पीरियड ड्रामा की सवारी

फेंकना: तृप्ति डिमरी, स्वस्तिका मुखर्जी, बाबिल खान, अमित सियाल और वरुण ग्रोवर

निर्देशक: अन्विता दत्त

रेटिंग: 3.5 स्टार (5 में से)

तेजी से डिज़ाइन किया गया, अत्यधिक स्टाइल वाला और कभी-कभी स्थिर, काला एक संगीत-थीम वाला, महिला-केंद्रित पीरियड ड्रामा है जो बिल्कुल शानदार दिखता और सुनाई देता है। निर्देशक अन्विता दत्त की पटकथा के साथ-साथ इसकी सिनेमैटोग्राफी, प्रोडक्शन डिजाइन, साउंडस्केप और संपादन द्वारा संचालित, यह फिल्म विषय और उपचार के माध्यम से पर्याप्त रूप से प्रदान करती है, न कि केवल सतह-स्तर के संवेदी अनुभव के रूप में।

आत्मा और आत्मा में, दत्त के आत्मीय द्वितीयक उद्यम कई मोर्चों पर स्कोर करते हैं, जिनमें से कम से कम मानसिक टोल की संवेदनशील खोज नहीं है कि महत्वाकांक्षा, सफलता और मोहभंग एक कटहल की दुनिया में भावनात्मक रूप से कमजोर हो सकते हैं जो किसी को भी कोई क्वार्टर नहीं देता है, निश्चित रूप से नहीं अगर यह फिल्म के नामांकित नायक के तरीके से डरा हुआ लड़की है।

1930 के दशक में स्थापित, जब कलकत्ता हिंदी फिल्म संगीत का केंद्र था, काला हार और धोखे के जाल में फंसी एक महिला पार्श्व गायिका की कहानी बताती है, जिसके कुछ हिस्से उसके खुद के बनाए हुए हैं। उसका जीवन संगीत और उसकी माँ के इर्द-गिर्द घूमता है। पूर्व की एकल-दिमाग की खोज उसे बाद के प्यार से दूर करती है। परिणाम विनाशकारी हैं।

एक लड़की जो बेहतर की हकदार है, उसके रास्ते में आने वाली कठिन बाधाओं का एक ध्यानपूर्ण अध्ययन, काला लेखक-निर्देशक की पहली फिल्म बुलबुल के लिए एक योग्य अनुवर्ती है। यह दत्त को न केवल नेटफ्लिक्स के साथ, बल्कि क्लीन स्लेट फिल्मज़ के निर्माता कर्णेश शर्मा, संगीत निर्देशक अमित त्रिवेदी, छायाकार सिद्धार्थ दीवान और अभिनेता तृप्ति डिमरी के साथ भी फिर से देखता है। बार-बार सहयोग से एक और फिल्म बनती है जिसे देखभाल के साथ गढ़ा जाता है, भले ही कभी-कभी अत्यधिक कलात्मकता के साथ।

मनोगत सांसारिक के लिए रास्ता बनाता है। एक जवान औरत, बिल्कुल बाल दुल्हन की तरह बुलबुल, एक पुरुष प्रधान समाज के खिलाफ है जिसमें उसे जीवन में आगे बढ़ने के लिए पुरुषों की तुलना में अधिक मेहनत करनी पड़ती है। सौदेबाजी में, उसे एक उच्च भौतिक और भावनात्मक कीमत चुकानी होगी।

सभी बाधाओं के खिलाफ नायक जो प्रगति करता है, वह धीमी और पीड़ादायक है, उसकी मां के साथ, जो मानती है कि उसके दिल में लड़की की सबसे अच्छी रुचि है, वह सूत्रधार और खेल बिगाड़ती है। कुछ तो बात है मुझमें, काला स्वर जब उसके खराब हो जाने के बाद पारिवारिक चिकित्सक उससे मिलने आता है। यही वह पंक्ति है जिसे वह तब भी दोहरा सकती है जब परिस्थितियाँ बेहतर के लिए बदल रही हों।

बुलबुल 19वीं शताब्दी के बंगाल में स्थापित एक नारीवादी अलौकिक थ्रिलर थी। कालासमान रूप से मजबूत लिंग-संवेदनशील कोर के साथ, एक ऐसी कहानी है जो स्वतंत्रता-पूर्व भारत में शास्त्रीय संगीत और पार्श्व गायन के क्षेत्र में एक युवा लड़की के संघर्ष को दर्शाती है।

जब एक सोलन लड़का जगन बटवाल (नवोदित बाबिल खान), जो सचमुच ठंड से आता है, घुसपैठ करता है कालाकी दुनिया में अपनी मां उर्मिला (स्वस्तिका मुखर्जी) के मौन प्रोत्साहन के साथ, नाजुक लड़की एक गहरी खाई का सामना करती है और अपने सिर में शोर और दिल में डर का सामना करती है। वह उस भूमिका से वंचित होने के खतरे में है जो वह हमेशा एक पीढ़ी पुरानी संगीत विरासत के निर्विवाद वाहक के रूप में निभाने की ख्वाहिश रखती है।

एक दुखद अतीत, उसकी माँ के साथ उसका भयावह संबंध, एक पुरुष प्रतिद्वंद्वी का अचानक आगमन जो उसे बड़ा बनाने की संभावनाओं को खत्म करने की धमकी देता है और बिगड़ती स्थिति के लिए उसकी निराशाजनक प्रतिक्रिया धक्का देने के लिए गठबंधन करती है काला किनारे के ऊपर।

निर्देशक पूरे रास्ते एक आत्मविश्वासी हाथ दिखाता है। वह भव्य, अतिनाटकीय उत्कर्ष का सहारा लेने के प्रलोभन में नहीं आती। इसके बजाय वह नाजुक स्थिति को पकड़ने के लिए सुझावों और सूक्ष्म निपुणता के मिश्रण पर भरोसा करती है कालाका जीवन और मन। उसकी पटकथा नायक के धीरे-धीरे गंभीर तनाव में आने पर एक तंग पट्टा रखती है।

कठिन और चिंतनशील को विभाजित करने वाली रेखा अनिवार्य रूप से पतली है। में क्षण हैं काला यह एक स्पर्श मंचीय लगता है, लेकिन कसी हुई पटकथा यह सुनिश्चित करती है कि सुविचारित कथा चाप सुचारू रूप से आगे बढ़े, कभी भी गायक के संघर्षों से ध्यान हटाने की अनुमति न दें जो उपायों का सहारा लेता है जो उसकी मां के साथ उसके रिश्ते को बढ़ाता है।

यह दो प्रमुख पात्रों के ग्रे शेड्स से निपटने के दौरान है – माँ और बेटी दोनों के पास अपने व्यक्तिगत और पारिवारिक सपनों को साकार करने की कोशिश करने की प्रक्रिया में दूर करने के लिए आंतरिक राक्षस हैं – कि काला अपने सबसे अच्छे रूप में है।

दो महिलाओं का चित्रण अपने संगीत को जीवित रखने के लिए दृढ़ संकल्पित है, भले ही वे उस दिशा में अलग-अलग मार्ग अपनाते हों, समझ से चिह्नित होता है। अत्यधिक भावनात्मक झटकों के बजाय दृश्य विधियों का उपयोग करने के लिए कलात्मक विकल्प फिल्म को अधिकांश भाग के लिए अच्छी तरह से पेश करता है। यह दर्द के दो अलग-अलग चित्रों को उकेरता है, एक माँ जो अपने बेटे के प्रतिस्थापन की तलाश में है, जो उसके पास कभी नहीं था, दूसरी बेटी के लिए एक ऐसे परिवेश में एजेंसी के लिए जूझ रही है जो खुद को मुखर करने और व्यक्त करने की आवश्यकता के खिलाफ है।

काला तृप्ति डिमरी और स्वास्तिका मुखर्जी द्वारा प्रभावशाली महत्वपूर्ण मोड़ों की एक जोड़ी पर सवारी। वे दो महिलाओं की आत्मा में गहरी खुदाई करते हैं जो उतनी ही महत्वाकांक्षी हैं जितनी कि वे कमजोरी के मुकाबलों के लिए अतिसंवेदनशील हैं और सम्मोहक प्रदर्शन के साथ आती हैं। यह फिल्म नवोदित बाबिल खान को एक प्रतिभाशाली लेकिन दुर्भाग्यशाली गायक के रूप में अपनी प्रतिभा पर गर्व करने के लिए एक मार्मिक अभिनय करने की जगह भी देती है।

हिमाचल प्रदेश और कलकत्ता में एक सामंती हवेली के बीच घूमना, काला जाहिर तौर पर एक काल्पनिक कहानी है। हालाँकि, यह अपने सहायक पात्रों के नाम देता है जो हिंदी फिल्म संगीत के महान लोगों को ध्यान में रखते हैं। युग के प्रमुख गायक चंदन लाल सान्याल (समीर कोचर) हैं, संगीतकार सुमंत कुमार (अमित सियाल) हैं और गीतकार मजरूह (वरुण ग्रोवर) हैं। इन सबसे ऊपर, अनुष्का शर्मा एक ब्लैक एंड व्हाइट गाने के सीक्वेंस में दिखाई देती हैं जिसमें वह मधुबाला को बुलाती हैं।

इनमें से कोई भी चरित्र वास्तविकता के दायरे से नहीं लिया गया है। न ही वह शहर है जिससे वे काम करते हैं। कलकत्ता कहानी के एक बड़े हिस्से की पृष्ठभूमि है, लेकिन शहर वास्तविक के बजाय फिर से बनाया गया है।

एक दृश्य में, एक अधूरा (संभावित रूप से कंप्यूटर जनित हावड़ा ब्रिज पृष्ठभूमि में (टाइम-फ्रेमिंग डिवाइस के रूप में) दिखाई देता है) काला, अपने करियर के एक महत्वपूर्ण मोड़ पर, एक मांगलिक संगीतकार के साथ बातचीत करती है, जो मानता है कि वह अभी तक एक पूर्ण लेख नहीं है। 1930 के दशक के मध्य में हुगली में कैंटिलीवर का निर्माण शुरू हुआ। पुल के दो सिरों के नदी के ऊपर से बाहर निकलने और उनके बीच की कड़ी के गायब होने से पता चलता है कि कुछ साल बीत चुके हैं।

बर्फ से ढका कश्मीर हिमाचल के लिए खड़ा है। ‘धोखाधड़ी’ उस उत्कृष्ट बनावट से कुछ भी दूर नहीं करती है जिसे प्रोडक्शन डिजाइनर और फोटोग्राफी के निदेशक बनाने और बनाए रखने में सक्षम हैं। प्रकाश और छाया की निरंतर परस्पर क्रिया, गर्म आंतरिक भाग और ठंडे बाहरी भाग, दब्बू रंग और असाधारण चमक फिल्म को दृश्य विविधता और गहराई प्रदान करती है और मनोवैज्ञानिक आयामों पर जोर देती है जो खेल में हैं।

काला पूरी तरह से एक निर्देशक की फिल्म है जिसमें तकनीशियनों और अभिनेताओं के लिए अपने कौशल पर पूरी तरह से लगाम देने के लिए पर्याप्त जगह है। एक गलती के लिए सावधानीपूर्वक, फिल्म के कुछ हिस्से कुछ हद तक भरे हुए लग सकते हैं लेकिन आठ दशक पहले सेट की गई कहानी में जो मुद्दे और चिंताएँ हैं, उनमें एक समकालीन समकालीन अनुनाद है।